В Киеве состоялась мистическая театрализованная презентация романа Николая Фомича «Черная Луна»

В средние века Николая Фомича торжественно сожгли бы на кострище, а перед тем подвергли пыткам за «ересь» его книг и «бесовские» обряды вокруг их презентаций.

Вот, скажем, последняя импреза в честь выхода в свет издание на двух языках, в двух книгах, в каждой из которых помещены два романа: «Ночь Русалки», выходившей ранее, и только что написанное его продолжение - «Черная луна» (украинский - К .: Второе дыхание; на русском - М .: Радуга).

Начиная с выбранного места для импрезы - Андреевский спуск - все здесь не случайно, магическое и колдовское, где каждый элемент создает знак, перекликается с событиями романов: киевские ведьмы с метлами, сатанинская месса с девяти заповедей, огненная феерия у старого кладбища .

Собственно, без ярких театрализаций каждый новый произведение Хомича будоражит оживленное обсуждение. По легким языком, увлекательно-сногсшибательными приключениями - размышления писателя о историческую память, о жизни и смерти, о строении мира.

Хомич рассуждает-спорит с воображаемыми оппонентами и незаметно для читателя затягивает его в дискуссию. И все это окутано любовью в Киев, к природе, к женщине, к миру.

Вечер с фантастическим представлением в двух действиях вытолкнул поклонников творчества писателя с повседневной в волшебный мир украинской мифологии и современной мистики.

Действо не только иллюстрировало ключевые эпизоды, расширяло авторские смыслы, но и становилось логическим продолжением романов. Как тут было не подойти к получателя со спровоцированными всем тем вопросами?

- Ваша презентация - полноценный художественный произведение. Кто все придумал?

- Идея моя, живем в мультимедийный время, поэтому захотелось визуализировать роман. Актриса Юлия Максименко поставила в Доме актера спектакль по своим рассказам. Ее тексты будто перекликаются с моими. Познакомились, я предоставил отрывки из моего романа, которые «просились на сцену». Думал, это будет «простое» актерское воспроизведения. Однако Юля оказалась еще и сценаристом и режиссером, и вместе с актером Глебом Ивановым они перевели текст на язык драматургии. Да еще и добавили пластики танца под музыку «Пинк Флойд». Получилось удивительно.

-А вот отражение чувств выглядело искусственным, будто мужчине заплатили за то, чтобы он любил. И он старательно делал вид влюбленность, только через силу.

- Прообразом моей героини есть библейско-легендарный образ Лилит. Ночной образ, связанный с пробуждением чувственности у мужчины. Это сексуальная энергия, безликая и обольстительная, что объединяет мужское и женское начало. Фактически, описанный тантрический секс, как в индуизме. А это не просто физиология, а слияние в космосе двух начал. В индуистском храме вы получаете потрясения. Главное место здесь - расположен в центре скульптурное изображение соединенных мужского и женского половых органов. Каждый верующий возлагает туда цветы, поливает ароматными маслами.

По нашим европейским пониманием - бесстыдное и даже несколько жуткое зрелище. И индуисты видят в этом больше - сотворения Вселенной, большой взрыв. И каждый из нас появился благодаря этому соединению. В книге я собирался рассмотреть понятие первичного греха как чего-то постыдного. Неудивительно, что у моего героя раздвоенное чувство Дева Мария, рождая сына - святая; а в момент зачатия - она ​​грешница? Православные принципы разрывают мозг пополам. Мы - «рабы Божьи», переведены с греческого на церковнославянский. Но на древнегреческом это «звучит» несколько иначе: «дети Божьи». Чувствовать себя рабом - травматично.

- неожиданно-смелый фрагмент с заповедями Сатаны, ибо сатанизм, сатанинская библия вызывает ужас, отторжение. Но именно этот фрагмент из романа вы взяли к спектаклю, и он стал одним из самых впечатляющим.

- В «Библии Сатаны» американского сатаниста Антона ЛаВея прочитал, что глупость является страшным грехом. И стадный конформизм - это тоже грех. Подумалось: а не живем мы, бывает, по лаве? В этом эпизоде ​​- прямые цитаты из суперопулярного американского проповедника. И режиссерское решение было креативным. Получилось красиво, причудливо, порой иронично.

- Второй акт вашей презентации был не менее впечатляющим: огненное шоу-балет на ходулях - под музыку Стравинского. А это кто придумал?

- Мне везет на творческих людей. В интернете наткнулся на огненное шоу-балет Арсена Алюмова. Его жена Яна, хореограф-постановщик, прочитала «Ночь Русалки» - ей так понравилось, что за несколько недель полностью переработала их репертуарную композицию. Выстроила сюжет с моей книгой - на музыку «Весны священной» Игоря Стравинского. Это тот самый знаменитый балет Дягилева, который сначала не приняли и освистали в Париже ... Сюжет «Русалки», связанный с древними славянскими верованиями, органично лег на эту музыку. Плюс локация - место, где когда-то стоял капище Велеса.

- В спектакле-презентации значительную роль сыграло слайд-шоу из фотографий начала прошлого века. Ваша коллекция?

- Главное событие романа «Черная Луна» имеет конкретное время: 15 апреля 1910, страстная пятница. Я должен был представить, как выглядел тогдашний Киев. Что люди носили, какой была мода, аксессуары; какие события произошли до и после этой даты. Героиня - Лариса навский - проходит через роман от ребенка, девочки, ученицы Фундуклеевской гимназии к студентке института Княгини Ольги. Визуализация должна быть предельно достоверной. Итак, погрузился в старые открытки, студийные фотографии, фотографии из тогдашних газет. Здесь мне очень помог «Музей одной улицы» и экспозиция «Музея Киева». Ну и интернет - куда же без него.

В старых фотографиях много мистики. Смотрим в глаза людям, которые давно стали тенями, и чувствуем, что их эмоции входят в наше сознание. Как происходит психологическая связь, вступаете в какой-то диалог. И здесь загадка: а может, они не пошли окончательно?